穆森

谢健生

个人简介
香港理工大学设计学院取得美术及设计学荣誉学士
香港室内设计协会专业会员 香港生产力培训学院讲师
获奖情况
中国风IAI2009亚太室内设计邀请赛特别精选奖 2010亚太室内设计大奖赛优秀奖

主要项目
杭州厨房制造餐厅
芜湖厨房制造餐厅
广州红点KTV
成都高邦连锁服装店
香港I-Blog眼镜店
杭州香港中艺CA&C
ClubHouse夜店
香港swank outlet服装店
香港Yogurt shop雪糕店
海洋公园山顶餐厅ocean park(F&B)
香港 Club House HK

伍仲匡

伍仲匡(Ed Ng) 是国际建筑及室内设计公司奥必概念(AB Concept)的创办人兼董事，其曾为多个奢华酒店、高级住宅及商业项目担纲室内设计，拥有超过20年的专业经验，带领公司发展成为亚洲最具前瞻性与国际知名的建筑及室内设计公司之一。
伍仲匡(Ed Ng) 的每一个设计均透过独特的空间体验演绎独特的故事，富建筑美学的空间感及度身创制的感官体验，彰显出设计所赋有的手工质感及精巧工艺。此理念显见于奥必的每个设计项目中，不论是奢侈或生活休闲品牌、亚洲或欧洲的项目、建筑、室内设计以至软装设计。
伍仲匡毕业于香港理工大学，广泛活跃于多个国际设计论坛，并积极支持本地青年设计师的事业发展。伍仲匡亦是英国特许设计师协会资深会员，作为APHDA荣誉成员，其热心参与清华大学的校园企业合作项目，共同发掘及培养中国本土设计人才。

AndreePutman

她的名字是个奢侈的符号

Andree Putman是法国著名的室内设计师。她的作品优雅、大气，但是在她的设计作品中似乎找不到那些浪漫梦幻的法国设计风格，摒弃了法国人崇尚的原始材料和繁复的图案，Andree的设计作品在材料上大多运用混搭的设计手法，Andree坚持认为多种设计观念的融合有助于自由表达设计构思，材料的混合是实现表达的最好方式。

“让美成为人人都能拥有的东西”是她的设计理念。“质朴”的风格是她最喜欢的一个设计形式，无论是设计品，或是室内空间设计，都强调简单明了的线条、颜色和层次感，从而创造出无限的、自然的“成熟感”。正是这种匠心独运，反而使得她的作品流露出心灵的奢华感，Andree Putman亦因此成为一个顶级的奢侈名号。

她的设计作品包括纽约Morgans酒店，巴黎Pershing Hall大酒店(原巴黎的美国驻军处)，Peter Greenaway电影《枕边书》场景设计，等等。除了备受赞誉的波尔多当代艺术博物馆(CAPC Museum)，她还设计了巴黎贝西区财政部的新大楼、文化部部长和教育部部长的新办公室。现任法国总理让•皮埃尔•拉法兰的办公桌也是出自她的手下。她近期的作品包括巴黎Lô寿司店、洛杉矶Bastide餐厅、为 Christofle设计银器系列、为法国足球锦标赛设计奖杯及推出她的个人香氛品牌Préparation Parfumée。

Andree Putman的作品还包括香水、LV围巾、施华洛世奇水晶、Swatch手表、Hoesch浴缸、无数的家具、灯、浴室用品、地毯、瓷砖等家居用品。

这位来自法国的“贵妇人”用她的作品诠释着优雅与动人，为人们呈现出一幅又一幅时尚、摩登、优雅的画面。她的代表作品纽约摩根酒店就将以上这几点表现的淋漓尽致：黑白格元素、呈45°的餐桌以及各类材质的运用让人在举手投足间感受着现代与优雅。

SA＆V莎薇

SA＆V莎薇， 1985年成立于葡萄牙的里斯本。公司起步于装饰设计和生活点缀。这些作品的气魄和创造力，很快带来了一个接一个的建筑和室内设计的项目，也从此成为SA＆V莎薇工作室的核心业务。
27年来，创始伙伴阿卡茉和萨罗莎结合了多源的灵感，发展出一个独特的招牌风格 。周游世界，呼吸多元文化，加上对著名艺术进行探索，她们的设计体现了丰富文化的交织，经常将不朽的家具或建筑设计元素和当代艺术结合为一体。
与时代共语的设计和极其精心的服务终于SA＆V莎薇公司推上了葡萄牙的建筑和室内设计界最崇高的品牌行列。
SA＆V莎薇的设计项目包括城市和乡村的住宅与机构，迎合着每位客户的独特要求，公司内25名干劲十足的专业人士 密切合作提供不同的组合给客户带来独享的设计。

马岩松

马岩松领导的MAD建筑事务所已经成为中国建筑界70后青年建筑师崛起的象征，起因可以归纳为：向建筑权威的挑战，对未来的憧憬，参与城市生态的回归，30岁时，马岩松以“梦露大厦”成为首个在海外赢得标志性建筑设计权的中国设计师。一举成名的他因颠覆传统的设计风格和大胆犀利的言论，备受关注也争议不断。他的MAD事务所成立仅5年便度过了创业挣扎期，国内外客户纷纷慕名而来。然而在此之前，马岩松却经历了漫长而少人问津的日子。在国外留学、工作时他很少与人打交道，有时甚至可以一整天不说一句话。2004年马岩松回到中国，并成立了北京MAD建筑事务所，可是最初那两年的日子也并不好过，MAD经历了没有房子盖、银行账户只剩下几百元的窘境。 
      直到2006年，因“梦露大厦”一役成名的马岩松开始被关注，开始拥有话语权。渐渐地他发现，经过交流和沟通，能够改变甲方的一些想法，对方会转而同意他的观点。同时，他也有足够的底气和勇气在与甲方意见分歧时“不挣扎、不妥协”。
      如今，马岩松所获殊荣已数不胜数。2008年，他被ICON杂志评选为全世界20位最具影响力的青年设计师之一。2011年，Fast Company把他评为世界10大最具创作才华的建筑师之一。2010年，英国皇家建筑师协会（RIBA）授予他RIBA国际名誉会员。而他的建成作品，红螺会所和胡同泡泡32号更是被英国伦敦设计博物馆分别提名为2007年度以及2010年度设计奖。

谭精忠

朱柏仰

毕业于淡江大学建筑系，1994年至1996年修得英国伦敦AA(Architectural Association School of Architecture)研究所建筑设计文凭(Graduate diploma in Design)；返国后于1996年任教设计课程讲师于台北实践大学建筑学系至2004年。
带领之设计团队历年来从事于公共空间、商业空间及住宅之室内建筑、装饰设计工作。曾于1996年获得美国洛杉矶竞图Honorable Mention奖项；2008年TID(Taiwan International Design)大奖二座；2011、2012年TID大奖入选。1996年迄今持续受邀于企业团体演讲、发表论文及历年作品于台北及大陆之设计杂志、期刊。

HironakaOgawa

JacobHolm

MadsRyder

VincePirrello

程绍正韬

RichardHassell

JosephDirand

CampanaBrothers

OdileDecq

UlrikGardeDue

马尔科卡萨蒙蒂

石大宇

KellyHoppen

Kelly Elaine Hoppen MBE 出生于1959年，是英国乃至国际上炙手可热的设计师。以冷静、简洁、优雅并富有创意的设计而闻名于世的顶级室内设计师凯丽•赫本(Kelly Hoppen)可谓载誉无数，早在1997年，她就赢得了安德鲁•马丁“年度国际设计师奖”；2006年，赢得“Ella室内设计奖”，2007年是凯丽•赫本的奖项丰收年，这一年中，她赢得了“Homes & Garden Awards”、“GRAZIA年度设计师”，不过，这些奖项中最为重要的还是她在6月赢得的欧洲妇女联盟颁发的最杰出女性企业家奖，这个奖项让她的名字与田径运动员Paula Radcliffe、女帆船运动员Ellen MacArthu、成功穿越南北极的探险家Fiona Thorne、畅销书作家Kate Mosse和播音员Angela Rippon这些杰出女性联系在了一起，成为欧洲最杰出的女性之一
世界顶级的室内设计师Kelly Hoppen是许多人最想邀约的一位打造居家生活空间的设计师，拥有20多年的设计经验，风格常以【简单呈现细腻，朴实打造华丽】，对许多人来说Kelly Hoppen的实际是一种让空间看不出所谓的设计，每一个物件就像是原本该与这生活空间同时存在，没有额外或刻意加进来，而那也是展现一般现代人居家风格的最高美学。她认为所谓自我的生活美学并非是一位顶尖设计师帮你完成一切，家居空间最主要也是最难营造的是一种【人】的味道，也许是每一张椅子，每一只杯子都是来自名师设计，但假若少了人的感情，空间就像是无生命的面体，所以她常常提供许多意见帮主人把人对于生活的一种感情表现布置在家居空间中。带有人性的空间营造，Kelly Hoppen提出了几点简单明确的方针，她相信每个人都有一种属于自己的色彩，而适度的将这颜色表达于空间里，不随着所谓的设计潮流而将每个人的家居空间皆是大量的白与空白的墙面，也可以借由布料以及不同的花纹织品营造空间的层次，让它显得丰富以及有温度，家俱与空间的比例或颜色可以玩出一些鲜明，还有最重要的一点就是，如何选择与摆置图像或照片，以及一些具有纪念价值的物件，这些看似小型的我、装饰物件却常常是空间里的主角。她的设计融合着东西方的文化特质，古典与现代之间作一种中性的诠释，生活空间最终不可或缺的一个元素，就是来自大自然里的花卉，它们的存在可以点亮不起眼的角落，甚至让每个人有一个可以开始思考美学的起点。
将生活品味表达于家居空间中最简单的方法就是尽情的去表达自己，增加一些具有情感意义的物件于空中，几株新鲜的花朵，你的空间生活美学就如此简单地开始。
凯丽•赫本很早便表现出不同寻 常的设计天赋，17岁时，凯丽•赫本开设了以自己名字命名的室内设计公司，27年过去了，这家公司已经发展到35名成员，其伦敦、巴黎以及纽约的办事处可以同时管理平均40项的国际性项目，业务范围涵盖住宅、公寓、游艇、度假小屋、酒店、办公空间、私人飞机等不同的空间，就连大不列颠航空的头等舱也是由该公司进行设计的。不仅在室内设计领域表现突出，精力充沛的凯丽•赫本还在运作其个人零售作品商店和一个室内设计学校，她还是多种设计类书籍的撰稿人，最近忙于自传的创作，同时，她还设计自己品牌的家具、灯具、地毯等家居产品，并为其他品牌创作一系列的工业产品。

DanielLibeskind

季裕堂

BorisBerlin

DavidSpence

BjarneHammer

BoLinnemann

AntonioCitterio

AnthonyAconis

洪约瑟

邱德光

DavidFellah

PhilippeStarck

ZahaHadid

扎哈•哈迪德，扎哈•哈迪德建筑事务所创始人，曾荣获2004年普利兹克建筑奖。扎哈•哈迪德出生于巴格达，1972年进入英国伦敦的建筑学会学习，毕业后在伦敦创办自己的事务所。扎哈的设计一向以大胆的造型出名，被称为建筑界的“解构主义大师”。这一光环主要源于她独特的创作方式。她的作品看似平凡，却大胆运用空间和几何结构，反映出都市建筑繁复的特质。
      扎哈•哈迪德是营造空间景观的高手，早期扎哈的语汇是挑战基地涵构，她学会从基地找出她要运用的空间语汇。结合机能与空间逻辑，创造出令人激赏的建筑，她的建筑提醒人们注意原野如何越过山丘，洞穴如何开展，河流如何蜿蜒，山峰如何指引方向。或许扎哈已了解，"瞬间的爆发"并未能揭露人类心灵的构造，但能展现人造环境的本质。她并未在乌托邦的残迹中发现自由空闲，而是在对既有环境的探索中发现。
扎哈•哈迪德的设计理念遵循现代主义的三种模式：新结构、新视点以及新诠释，她并未发明新的构造或技术，却以新的诠释方法创造了一个新世界。以拆解题材和物件的方式，找出现代主义的根，塑造了全新的景观，任由观者遨游。

安东

GregPearce

Greg Pearce，One Space 共同创办人及董事总经理。One Space于2004年成立，是亚洲地区唯一揉和设计与科技的建筑公司，专门为国际高级品牌及企业提供商业空间设计服务。以香港为基地的One Space，透过创意及想象力为客户度身设计高级零售及商业空间、行政人员办公套房及府邸等。One Space由英国及香港执业建筑师Greg Pearce与世界知名投资银行的技术专家James Oliver连手创办，透过既重视功能性又强调用户体验的设计概念，完美地结合建筑与科技，为客户提供照顾业务需要的设计及建筑方案。
      Greg Pearce于美国出生，在1992年参与创立国际享负盛名的英国设计公司奥雅纳（Arup Associates）的香港办事处。他亦为香港站项目的首席建筑师，协同带领设计团队，负责从设计构思到项目竣工的整个过程。他撰写的书《 奥雅纳，香港站 》（ Arup, Hong Kong Station ）在全球发行，系统地记录了这座矗立在城市中心，被视为进入香港必经大门的重要交通枢纽项目的建造过程，同时记述香港站如何体现设计和建筑概念的巧妙结合 。 
      拥有超过25年建筑及室内设计经验的Greg Pearce，在美国、欧洲及亚洲多个重要的项目中担任主要设计师。他一直主张透过跨领域合作，以达到项目整体设计的融合。他曾于全球多个复杂及具争议性的地点，以创新的手法完成多个项目，而且屡获殊荣。
      Greg Pearce的设计元素多次被香港媒体广泛报道，他也经常就建筑及设计问题在不同媒体发表意见。他所创作的艺术及家具设计更是多次于展览上展出及被媒体发布。2009 年，Greg Pearce荣获Facility Media颁发的「业内杰出个人成就奖」，表扬他具突破性的设计及在建筑业内的领导地位。

马西莫•罗伊

马西莫•罗伊毕业于米兰理工大学建筑系。他是一名知名建筑师，城市规划师和空间规划专家，拥有着20多年的实践经验。
 马西莫•罗伊经常以演讲者的身份出席各种会议、座谈会和培训项目。他参加了2010年在韩国首尔举办的REC零售投资论坛，并发表了有关欧洲购物中心设计趋势的讲话；在ACTIVE可持续设计2010上海世博会上他演绎了什么是城市的可持续设计。同时他还在米兰理工大学教授空间规划，建筑管理和设计等课程。2001年成为欧洲人Humantec 科学委员会会员--科技的人性化设计，意大利博览会房地产科学委员会会员。
　　公司于2003年进入中国市场，现已在北京，上海和天津设立三处办公室，业务范围涉及城市规划、建筑设计、景观设计、室内设计以及空间规划等。2006年他入选了城市国土协会 (ULI) 科学委员会，同时也是天津大学的客座教授，他的许多文章发表在国际建筑设计杂志上。

MauroLipparini

Mauro Lipparini毕业于佛罗伦萨大学建筑系，被称为自然简约主义的倡导者和领军人物。他的设计扎根于空间和形状，线条简约，有着强烈的生机蓬勃的气质；他擅长于色彩运用，并用丰富的想象力来演绎和拓宽简约风格，以质感强烈的创意将审美带入了一个新纪元。 
      Mauro Lipparini的大部分工作在工业设计这个领域，包括家具和办公家具的设计，纺织品设计，及其他为欧洲的名门望族设计私人俱乐部和别墅、为日本公司创作的产品。在建筑业和室内设计领域中，Mauro Lipparini主要集中于私人住宅、公共建筑，大品牌的展示厅。除此之前，他也提供前沿的公司建筑服务，包括美术设计，建筑评论，全方位生产和产品应用。
      Mauro Lipparini的风格，来源于less is more清晰有力的线条，充满了喜悦的精神和轻快的感觉。自由的颜色使用，有机纹理的运用，具想象力的视觉概念，Mauro Lipparini扩展着极简主义的调色板，表达着直观性的审美，有力地影响了一个新的时代。